圣女贞德 Joan The Woman

@Teatro Verdi 148min 2019新数字修复世界首映。修得真是美不胜收，巨款完全没白花。罕其格上色法的绝佳范例，火烧场面惊艳无比。叙事自作聪明地添加了很多层次（也有当时一战切题的原因）反而显得过于累赘笨拙看着很累，DeMille的史诗片我都觉得很无聊完全不能click。Geraldine Farrar挺棒的。pianoforte Philip Carli

第一部圣女贞德相关的影片，看之前也稍查了些资料，影片以一梦魂穿的方式，全景展现了圣女贞德出道到死亡的历程，几个著名的结点与对话都有复刻，最后一场火焰的上色效果非凡，至于男主对贞德的爱这部分，确实有些画蛇添足了一点。

应该是导演的第一部大场面史诗电影，这种类型是导演舒适区，战争部分做得很好，各种冲锋攻城场面上也比较有条理，骑兵冲锋那段拍得也很激烈（刚开始冲锋有人摔倒了，爬起来了看样子没被踩到），运动镜头少了一些前后景调度还是稍差了一些，稍微缺了点大场面如卷轴般展开的史诗味。第二部分的光影非常不错，几次人工光源打出很硬的影子对场景的氛围塑造效果很好，就是剧情节奏略有点拖沓。拍于一战期间，为了鼓舞人心套上了个英国小伙为国捐躯的壳子可以接受。

#4KRestoration#百年之后的修复让本片很多细节“重见天日”，可以看出在当时算是极大的投资，production design到现在来看都有一些亮点。然而电影本身作为war propaganda的意识也很明显，关于性别与信仰，patriotism and otherhood，很显然love interest没必要但是为了政治宣传大概也是被考虑进去了，而整体而言Act II在节奏上要好很多。本次TIFFw展映依然用了live piano rendition，和这样的silent film真的很相配。

多少有点看明白了，以这个导演为代表的一批美国电影，对环境从来不重视，环境基本可以当作一个辅助性的当作人物行为的背景，因此没有中远景的调度，近景和特写的滥用，导致你几乎只能看见画面里的人物，身体占画面的比例非常大。且人物都在前景，甚至可以说没有后景，一切非常扁平，所以很多电影里的场景看着都很随意，不精细